Муралы

МУРАЛЫ/СТРИТ-АРТ

Мурал (от испанского muro — «стена») —
это разновидность монументальной живописи на габаритных зданиях и других архитектурных сооружениях.
Мурал, обычно, представляет собой красочное выразительное изображение,
нанесенное на вертикальную поверхность глухих стен жилых домов, коммерческих объектов или заборов.
Гораздо реже объектом творчества для художников служит интерьер просторных помещений (вестибюль, зал или холл высотного здания).
Мурал в наши дни является востребованным видом уличного искусства в больших городах.
Власти крупных мегаполисов охотно предоставляют художникам габаритные вертикальные площадки для росписи.
Красивые картины эффектно смотрятся на фоне однообразной застройки и привлекают туристов из разных уголков Земли.

Классификация и особенности муралов

Мурал — это уникальный вид монументальной живописи, в котором присутствуют черты как традиционной фрески, так и современного стрит-арта. Созданные искусными художниками габаритные произведения искусства могут различаться по таким параметрам: Тематике. Технике исполнения. Типу красок. Жанру. Стилю.
Среди множества разнообразных муральных тематик наибольшей популярностью в большинстве стран мира пользуются:
Социальная.Затрагивает острые проблемы современного общества, вызывает у людей сочувствие и желание помочь героям произведения.
Патриотическая. Является частью официальной пропаганды государства, используется властями для возвеличивания страны и выдающихся исторических деятелей.
Философская. Служит средством выражения индивидуальных творческих идей художника, вызывает сильные эмоции у зрителя.
Эстетическая. Идеально подходит для улучшения визуального восприятия городского пространства, имеет нейтральную эмоциональную окраску.
Религиозная. Прославляет величие Бога и заставляет человека задуматься о вечных духовных ценностях.

Муралы, как и обычные городские граффити создают с помощью нескольких различных живописных техник. Основными инструментами для нанесения изображений на стену служат: аэрозольные баллончики с красками; валики; кисти; заранее подготовленные трафареты.
От других форм уличного искусства муралы отличаются не только большими габаритами, но и тремя другими важными особенностями:
Во-первых, создание масштабного произведения искусства требует значительных затрат сил и художественных материалов. Это приводит к необходимости поиска и привлечения к реализации проекта состоятельных меценатов.
Во-вторых, художник должен получить разрешение от городских властей и (или) владельца здания перед началом работы. Игнорирование этого правила чревато неприятными последствиями, в том числе денежным штрафом.
В-третьих, авторы муралов чаще всего выполняют заказы кураторов или спонсоров и получают за свою работу солидное денежное вознаграждение. Инициатива по созданию монументального произведения искусства происходит сверху.

История мурала

История мурала как самостоятельного вида монументального искусства насчитывает около 100 лет. Хотя художественной росписью вертикальных стен грандиозными сценами на тематику охоты и жертвоприношений люди увлекались еще в доисторическую эпоху. До наших дней сохранились многочисленные образцы такого творчества в пещерах разных уголков Земли.
Родиной современного мурала по праву считается Мексика. Именно в этой латиноамериканской стране возник новый вид монументального искусства в ходе революционных событий 20-х годов прошлого века. Местные художники буквально восприняли призыв авангардистов выйти за пределы мастерской на улицу, нести революционное искусство в массы и безжалостно ломать классические традиции.
Одним из первых к написанию муралов подключился выдающийся мексиканский живописец Хосе Клементе Ороско (José Clemente Orozco). В 1923 году он создал огромное художественное изображение на стене Национальной подготовительной школы в Мехико.
Новый подход к монументальному искусству был благосклонно воспринят властями Мексики. Министр просвещения даже заказал группе молодых революционных художников целый ряд росписей стен общественных зданий. К выполнению этой задачи подключились многие впоследствии широко известные мастера живописи:
Диего Ривера (Diego Rivera);
Давид Альфаро Сикейрос (David Alfaro Siqueiros);
Руфино Тамайо (Rufino Tamayo);
Мигель Коваррубиас (Miguel Covarrubias);
Жан Шарло (Jean Charlot).
Многие из перечисленных выше художников были коммунистами по убеждениям. Они привезли революционные творческие идеи в Советский Союз в 1930-х годах, где власти впоследствии широко использовали масштабные росписи стен для пропаганды социалистических идей.
В странах Западной Европы и США искусство мурала начало пользоваться популярностью гораздо позже — в середине 1980-х. В те времена настоящим бедствием больших городов было граффити. Уличные художники безжалостно разрисовывали стены домов, заборы и даже вагоны метро красками из аэрозольных баллончиков. Местные власти безуспешно боролись с художественным произволом на протяжении десятков лет.
Одним из способов решения острой проблемы стала компания по популяризации муралов, постепенно принятая в большинстве крупных мегаполисов. Ее реализация позволила не только заметно снизить количество граффити, но и предоставила широкие возможности для самореализации молодых художников.
Сегодня муралы занимают достойное место в мировой культуре. Они играют важную роль в формировании комфортного для проживания людей городского пространства, привлекают туристов и служат прекрасным средством для самовыражения талантливых живописцев.

В этой теме размещаем картинки и видео (как дополнение к картинкам) имеющие отношение к муралам/стрит - арту.
Под/над картинками размещаем письменные пояснения, которые имеют отношение к созданию
или другие интересные факты связанные с местом создания, авторами и (или) сюжетом изображенного.
Картинки: не имеющие отношения к данной теме, а также без какого-либо описания под/над ними -
являются пустыми (ничтожными) и не имеющими никакого смысла для их размещения.
Размер не более 700 пикселей по горизонтали.
В одном посте публикуется 2-10 изображений.
Количество постов с работами от одного участника (в том числе подряд) не ограничено.
Видео по созданию муралов, а также их местонахождению - очень даже приветствуются.

Suso33 – Мадрид, Испания

В рамках муниципального проекта по облагораживанию городского пространства один из самых известных
и уже не очень андеграундных испанских художников Suso 33 расписал стену в мадридском районе Тетуан.



Очень простая по технике, но гениальная по композиции стенная роспись состоит из множества схематичных человеческих фигурок,
отбрасывающих длинные тени, и, на первый взгляд, сгруппированных без видимой системы.
Но если отойти подальше, становится видно, что в совокупности они составляют еще один огромный силуэт.

Borondo – Лондон, Англия

Молодой испанский художник Borondo провел несколько дней в Лондоне,
работая над диптихом, который получил название «Адам и Ева» («Adam & Eve»).



Borondo совмещает уличное искусство с чувственной эстетикой прерафаэлитов и экспрессивной техникой художников-модернистов.



Появление «Адама и Евы» на Олд стрит - инициатива творческого коллектива RexRomae.

Shepard Fairey – Малага, Испания

Приглашенная звезда фестиваля уличного искусства в Малаге – американец Фрэнк Шепард «Обей» (Frank Shepard Fairey aka Obey)
- подарил городу огромную роспись на фасаде школы имени Гарсии Лорки, неподалеку от Центра современного искусства.



Чтобы закончить роспись «Мир и свобода» («Paz Y Libertad»)
длиной более 12-ти метров команде Шепарда понадобилось 3 полных дня.

Бесплатный граффити-тур по столице Колумбии - Богота

Всемирно известные граффити в Боготе.

Столица Колумбии Богота была долгое время Меккой для уличных художников.
На улицах этого города оставляли свои картины даже знаменитости.



В 2011 году власти Колумбии декриминализировали граффити.



Убийство полицейскими уличного художника-граффиста привело к многочисленным протестам.



Сегодня оригинальные и аутентичные граффити стали яркими достопримечательностями города.
Местные экскурсоводы даже проводят экскурсии на которых рассказывают о самых необычных и легендарных граффити.



Район граффити расположен в Пуэнте-Аранда создан благодаря II Международному фестивалю городского искусства.
Для фестиваля городские власти выделили восемнадцать стен на роспись национальным и международным художниками.

Граффити на стенах зданий привлекают большое внимание туристов.

Маленький представитель коренных жителей района Канделария.

Тунисская деревня Джерба (Djerba) - "остров мечтаний" уличных художников из разных страх

Работа в процессе создания от Claudio Ethos из Бразилии. Проект Djerbahood. Фото: Mohamed Messara.

Большинство деревень мира похожи друг на друга в том плане,
что построены они просто, без изысков,
дома в них чаще всего выполняют исключительно практическую функцию и ни о каком искусстве или мегадизайне и речи быть не может.

Работа Bom.K из Франции. Фото: Mohamed Messara.

Работа Malakkai из Испании. Фото: Mohamed Messara.

Работа Add Fuel из Португалии. Фото: Mohamed Messara.

Джерба (Djerba) получил даже второе имя - "остров мечтаний",
ведь внутри этого поселения теперь столько красок, столько образов,
что волей-неволей мечты и фантазии начинают идти по новому руслу.

Работа Phlegm из Великобритании. Фото: Mohamed Messara.

Задумал и организовал весь этот проект Мехди Бен Шейк (Mehdi Ben Cheikh), именно он пригласил художников,
рисующих в самых разнообразных стилях, и объединил их работы в одном месте - Джербе.

Работа Pantonio из Португалии. Фото: Mohamed Messara.

Работа Saner из Мексики. Фото: Mohamed Messara.

Тунисская деревня Джерба (Djerba) - "остров мечтаний" уличных художников из разных страх (продолжение)

Работа в процессе создания от Deyaa из Саудовской Аравии.

В общей сложности в этом проекте, который получил название Джербахуд (Djerbahood) приняло участие более 150 художников из 30 стран.
"Жерствами" творческих людей стали почти все плоские поверхности - окна, двери, стены, ворота, заборы.

Работа от Saner из Мексики. Фото: Mohamed Messara.

Работа BTOY из Испании. Фото: Mohamed Messara.

Некоторые художники создавали полноценные муралы, в то время как другие старались создать нечто интерактивное,
чтобы непосредственно взаимодействовало с окружающей средой (например, "сломанная пальма", стоящая рядом с настоящей пальмой или человечек, "сидящий" на поставленной рядом телеге).

Работа ROA из Бельгии. Фото: Mohamed Messara.

Работа DOME из Германии. Фото: Mohamed Messara.

Работа Dan23 из Франции. Фото: Mohamed Messara.

Работа Two One из Японии. Фото: Mohamed Messara.

Здесь я сделал подборку муралов и граффити, на которых изображены различные зверушки.
Все фотографии взяты из сети (некоторые я лишь немного отредактировал и подогнал по размеру для поста),
поэтому на изображениях нет определённой привязки к конкретному городу или стране.

Изображения нарочно мною выбраны различного уровня исполнения - от самых простеньких граффити,
до довольно сложных и вполне качественно прорисованных муралов.

Опять же извиняюсь, если какую-либо из картинок кто-то уже ставил здесь уже до меня.
Тема большая, поэтому какой-нибудь повтор, увы, скорее всего, неизбежен. :// Сорри, если случайно так получится.










Здесь внизу на фото я разместил небольшое пояснение и увеличил часть изображения, вставив всё это в саму картинку.

Продолжение моего предыдущего поста с муралами о животных.
Принцип выбора картинок - тот же.

Вот ещё несколько довольно интересных примеров.
Картинки по-прежнему взяты из сети.

19 июля День рождения Владимира Маяковского

В этой и двух следующих подборках я собрал муралы, посвящённые теме исключительно
усато-полосато-хвостатой братии , то есть котам, кошкам и котятам.

Как и в недавних моих подборках, посвящённых теме различных животных, здесь я тоже
постарался найти в Интернете и собрать вместе котов совершенно разных - и больших, и маленьких,
и домашних, и одичавших бродячих, и весёлых, и грустных, и совсем простенько нарисованных (иногда
на грани примитива), и тех, которые представляют собой истинные произведения искусства
уличной живописи - сложные по исполнению и качественно нарисованные.

Итак, поехали:

"Кошачья" подборка номер 2. Тоже достойно внимания.

Ещё несколько весьма интересных усатых-полосатых экземпляров.

Масштабные и неординарные объекты стрит-арта Санкт-Петербурга

Самые яркие рисунки на улицах Санкт-Петербурга

Санкт-Петербург – город мостов и каналов, музеев и галерей, соборов и дворцов.
Всемирную славу Санкт-Петербурга составляют его уникальная архитектура, памятники, музеи и театры –
Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Мариинский театр, Филармония, Государственный Университет, а также дворцово-парковые ансамбли Петергофа, Пушкина, Павловска.
В последние годы перечень достопримечательностей культурной столицы России все чаще пополняют всё новые и новые уличные рисунки.
В данном обзоре – адреса 13 весьма впечатляющих граффити, которые украшают прекрасный город на Неве.

1. Черно-белые портреты знаменитостей

Портреты знаменитостей от HoodGraff

Одна из замечательных инициатив принадлежит витебской группе уличных художников «HoodGraff».
Ребята не пожалели сил и создали целую галерею портретов знаменитостей в разных уголках города.
Первым на трансформаторной будке, что стоит по улице Маяковского, 3б, литера А, был нарисован портрет Виктора Цоя, вызвавший немало протестов у коммунальщиков.
Рисунок сумели отстоять, и вот уже в коллекции города – шесть черно-белых работ «HoodGraff».
На Литейном проспекте, 37 можно увидеть изображение гениального физика Альберта Эйнштейна, на улице Марата, 16 – репера и продюсера Dr. Dre, на площади А. Невского – Сергея Бодрова, на улице Введенской, 13 - живой легенды скейтбординга Тони Хоука и на Греческом проспекте, 8а - британского актера-комика Роуэна Аткинсона в образе Мистера Бина.

2. Репродукции картин Климта. Кудрово, ЖК Квартал Вена

Граффити-репродукции картин Густава Климта

3. Граффити во дворике искусств, ул. Жуковского, 6

Сказочные граффити в дворике искусств

Социальные граффити в дворике искусств

Во "Дворике искусств" целых три дома, украшенных граффити.
Часть рисунков посвящена героям пушкинских сказок, часть - создана в защиту бездомных животных, а некоторые агитируют вести здоровый образ жизни.

4. Граффити во дворике космонавтов, ул. Пионерская, 22

Космическое граффити: карта созвездий и легендарные космонавты

5. Граффити на трансформаторной будке на углу пр. Российского и Товарищеского

Граффити 'Книжный дом'

6. Мультяшный жираф из "Мадагаскара". Ул. Околовская, 5

Мультяшное граффити от стрит-арт-движения 'Добро'

Масштабные и неординарные объекты стрит-арта Санкт-Петербурга (продолжение)

7. "Колизей" на ул. Итальянской, 29

Граффити с изображением Колизея - украшение Итальянского дворика

8. Граффити с изображением Спаса-на-Крови,
канала Грибоедова и грифонов, жилой комплекс «Новый Оккервиль»

Граффити с изображением Спаса-на-Крови, площадь рисунка - 550 кв. м.

9. Сказочное граффити на стене детского сада.
Пулковское шоссе, д. 34, к. 2

Маленький принц на стене корпуса детского сада

10. Синяя птица. Ул.Съезжинская, 29

11. Граффити в честь 200-летия Бородинского сражения. Ул.Красного Курсанта, 8

12. "Французское" граффити на ул. Молдагуловой, 3

13. "Алые паруса". Лиговский пр., 183 б

Он рисует на стенах домов, и мир с замиранием сердца следит за его новыми суперреалистичными шедеврами.
Родители назвали его Матео, а армия поклонников и друзья по интересам зовут – МТО.

Впечатляющие портреты музыкантов от уличного художника MTO.

По тематике его Street art очень разнообразен,
поэтому каждый может отыскать для себя в работах этого уличного художника что-то интересное.




Кальян. Граффити уличного художника MTO

Один к одному. Граффити уличного художника MTO.

Мачете. Граффити уличного художника MTO.

Отдых. Граффити уличного художника MTO.

Правду говорят, что Street art не только поражает многогранностью и мастерством исполнения,
но и живёт своей независимой жизнью.
И совсем неудивительно то, что большинство граффитистов смотрят на фасады, стены, мусорные баки,
асфальт и даже крыши домов, как на чистый холст.

Стрит-арт. Граффити уличного художника MTO.

То, что для обычного человека всего лишь невзрачное место, то для уличного художника – невероятная возможность проявить себя.

За работой. Граффити уличного художника MTO.

Зима. Граффити уличного художника MTO.

Благодаря таланту таких ребят как Матео, унылые здания, дворы и подворотни,
обретают ещё один шанс на новую жизнь, превращаясь в отличные шедевры современного искусства.

Алло? Граффити уличного художника MTO.

Закон и порядок, или всё-таки беспредел?
Граффити уличного художника MTO.

Девочкам вход запрещён. Граффити уличного художника MTO.

8 августа - Всемирный день кошек (World Cat Day)

В этом посте хочу поставить подборку муралов на тему музыки и музыкантов.
Принцип выбора картинок по-прежнему тот же что и в ряде предыдущих моих постов:
старался выбрать муралы различного уровня - от довольно простеньких граффити до нескольких
действительно настоящих муралов, довольно неплохих, от художников уровнем повыше.

13 августа - День физкультурника!







В пионерском лагере команда хозяев площадки приветствовала гостей кличем:
Физкульт-Привет!
Гости отвечали:
Физкульт-Ура!

Девушка в красном. Автор: Man-o-Matic.

Испанский художник Эдpиан Пeрес Вaскес (Adriаn Perеz Vаzquez),
больше известный как Mаn-O-Mаtic, очень талантлив и креативен.
Вместо холста и кисти он использует уличные фасады зданий и аэрозольные баллончики красок.

Чувство вины. Автор: Man-o-Matic.

Современный Гор. Автор: Man-o-Matic.

Ретро. Автор: Man-o-Matic.

Его работы настолько интересны и разнообразны, что любоваться ими можно бесконечно долго,
ведь не каждый день встретишь столь неординарные образы Мика Джаггера, Наполеона и других знаменитостей.

Killooo! Автор: Man-o-Matic.

Проделки армии США и «Apple». Автор: Mаn O Mаtic.

Наполеон Бонапарт. Автор: Mаn O Mаtic.