![]() |
#601 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Невероятные муралы Патрика Комесси Французский художник Патрик Коммеси (Patrick Commecy) преображает фасады зданий по всей Франции, создавая на безликих стенах совершенно поразительные муралы, в которых нередко присутствуют различные известные актеры, ученые, политики, спортсмены или герои литературных произведений. Патрик искусно использует различные архитектурные особенности зданий, которые он расписывает, одновременно дорисовывая какие-то новые элементы архитектуры. Также он любит создавать различные оптические иллюзии, в результате чего его муралы кажутся объемными, трехмерными. Патрик работает не один: в зависимости от размера обрабатываемой поверхности, ему помогает от двух до тридцати помощников. Окончание : ![]() ![]() Насколько я понял из изучения различных материалов, роспись зданий художнику обычно заказывают какие-то компании. Вот, например, в мурале ниже есть реклама заказчика - магазина оптики (Optique de la Paix), который находится в том же здании. ![]() Кстати, единственный известный автопортрет художника - вот этот. И он тут изображен со спины. ![]() Ну и ещё несколько муралов ![]() ![]() ![]() ***** |
![]() |
![]() |
#602 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Подборка интересных муралов Оптический стрит-арт Невероятные чудеса настоящих мастеров. Фантасмагория и великолепие чувств. Музыкально-архитектурный стрит-арт Скрипка » Стритсзади». Прочитай ноты и мысленно сыграй. Гармония музыки и архитектуры. Архитектура — застывшая музыка. Дверной стрит-арт Проходите мимо! Тут вам ловить нечего! Тут все ключики у меня. Хотите, — — покупайте) Многоэтажный стрит-арт Архитектурное совершенство. Угадай-ка с трех раз, какая страна? Победный стрит-арт Братья разных народов. Дружба навеки, проверенная мужеством и временем. Виват, победители! Музыкально-архитектурный мурал «Солнечный прямоугольник» счастья, мира, гармонии, любви и самодостаточности! Продолжение следует: |
![]() |
![]() |
#603 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Подборка интересных муралов Окончание: Величие Испании Изысканность и великолепие, созданные влюбленными в красоту сердцами. Неподражаемая красота! Решетчатый стрит-арт Творение человека — паука для собственной безопасности. И совсем не мрачно. И совсем не страшно. Мурал любви и поддержки Сила единства и любви, надежности и заботы, нежности и ласки, трепета и чувственности. Оконный стрит-арт — Где же ты, милая, где? — В самом красивом окне … — В квартире под номером триста, что на шестом этаже. Архитектурное уличное искусство Изысканная архитектура Востока. Безупречная кирпичная кладка. Музыкальный стрит-арт Дуэт неповторимой красоты и истинной гармонии Архитектурный стрит-арт в Японии А не пригласить ли вас на чашечку кофе? Выбирайте, американо, эспрессо, каппучино, латте, мокка! Цветочный стрит-арт Миллион, миллион, миллион алых роз. |
![]() |
![]() |
#604 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
9 городов мира с самыми красивыми муралами Узнай, в каких городах мира находятся самые красивые муралы Сайт путешествий TripAdvisor составил рейтинг городов мира с самыми интересными муралами. В список лучших вошли 9 городов почти со всех континентов. Отметим, что уличное искусство стало глобальным явлением в международных масштабах. Уличные художники путешествуют по миру, оставляя свой след в различных городах. В тоже время города превращаются в центры стрит-арт культуры. 9 городов мира с самыми красивыми муралами: Сан-Паулу (Бразилия) Берлин (Германия) ![]() Вальпараисо (Чили) ![]() Монтреаль (Канада) ![]() Лос-Анджелес (США) ![]() Богота (Колумбия) ![]() Париж (Франция) ![]() ![]() Бангкок (Таиланд) ![]() Странно немного, пишут что самые красивые, так неужели Это самое Красивое, думаю это не правда? ![]() |
![]() |
![]() |
#605 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Граффити, стрит-арт и муралы Риеки Риеку можно назвать столицей хорватских граффити и уличного искусства. Ни в одном другом городе, даже в Загребе, вы не встретите столько рисунков. Не будем ходить вокруг до около, а отправимся на улицы Риеки в поисках произведений искусства и муралов. Как известно, граффити – это один из видов уличного искусства, который зародился в не самых благополучных районах мегаполисов США и распространился по всему миру. Риека – портовый город, третий по величине в Хорватии, но при этом далеко не самый процветающий и с социальными проблемами. Поэтому здесь и развилось искусство граффити, а рисунки встречаются в подворотнях как центральных районов, так и окраин. Граффити в Риеке чаще всего расположены в не самых приятных и благополучных районах, где не особо приятно гулять. В этих гетто встречаются бухарики, быковатые люди с толстыми цепями на шее и специфичным взглядом, портовые алкаши, ц-ыган-ьё и серые личности. Иногда граффити не особо красивые, и наносятся они на станы советских заброшек Нам же хочется красоты, и мы идем к самым потрясающим муралам, которые находятся на улице Vodovodna и видны с лестницы, ведущей к смотровой замка Трсат. Район этот отдаёт апатией и кажется, что ты оказываешься в забытом месте, где время остановилось лет 70 назад. Мурал с разноцветными котиками нарисовал загребский художник Lunar вместе со своим братом. На кошках можно рассмотреть названия местных музыкальных групп, коих в Риеке очень много: Termiti, Fox & His Friends, The Siids, Let 3, Denis & Denis and Jonathan и т. д. Мурал стал одним из проектов в рамках фестиваля Риека – столица культуры (Rijeka 2020 Capital of Culture). Граффити на вечную тему отношений между мужчинами и женщинами художника-иллюстратора Tee Jurišić. Мы видим, как мужчина пытается собрать кубик Рубика, который на картине изображен вместо головы женщины. Мало кто будет спорить, что у него вряд ли это получится. Мурал Sail Away от сербского художника Artez. В качестве главного объекта картины был выбран летающий парусник, который помогает стереть границы между мечтой и реальностью. Кто-то в рисунке видит идею, что человек, живущий в городе, всегда хочет сбежать к морю и отправиться в свободное плавание. Рисунок в честь одного из самых известных и лучших мотогонщиков Хорватии – Marijan Kosić, который всю жизнь прожил в Риеке. Продолжение следует: |
![]() |
![]() |
#606 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Граффити, стрит-арт и муралы Риеки Продолжение: Абстрактный мурал. Чуть дальше среди обветшалых домов мы находим граффити Explorare Necesse Est, посвященные промышленному наследию Риеки и его работникам, которые создавали его на протяжении веков. Ведь в Риеке осталось немало полузаброшенных заводских комплексов и портовых сооружений. А когда-то здесь был открыт первый в Европе нефтезавод, завод по производству торпед, литейные заводы, элеватор и ещё множество производств. Граффити, прославляющее ФК Риека (HNK Rijeka), и надпись, которая в переводе означает «Я люблю город, который движется». Кстати, из ФК клуба Риека вышло немало известных по всему миру игроков, которые играют в различных городах – от Брюгге до Палермо. Кто-то портит дома или поезда убогими тегами, а кто-то украшает бездушные стены настоящими произведениями искусства. Вход на парковку около школы с рисунком в виде котика-дзюдоиста. Граффити должны нести добро в массы, как этот рисунок с птицей мира. Киоск украшен огненными птицами. Кстати, в статье «Граффити в Лиссабоне» я показывал фото граффити, украшающие похожие городские объекты. Продолжение следует: |
![]() |
![]() |
#607 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Граффити, стрит-арт и муралы Риеки Продолжение: В Риеке не только на дома наносятся картины. В 2019 году город придумал украсить мусорные урны позитивными рисунками. На мой взгляд, задумка и реализация заслуживают похвалы .К оформлению контейнеров подошли патриотично. Их разрисовывали местные талантливые художники и дизайнеры: Mirne Sišul, Jadranke Lacković (ojoMAGico), Ines Milčić (Pekmezmed), Tanje Blašković, Marka Muzice (Ninja Tiger) и Vladimira Tomića (Mosk). Кстати, это не простые урны, а так называемые умные антивандальные контейнеры от компании Bigbelly. Они имеют больший объем, оснащены датчиками наполнения и мощным прессом, принимают в семь раз больше отходов, чем классические уличные урны, и используют для работы солнечную энергию. Мне особенно понравилось, что контейнеры не нужно открывать руками, ведь они оснащены педалью. Если обратите внимание, то в этом умном контейнере есть отдельный зольник для утилизации окурков. Это очень актуально, ибо хорваты очень много курят. Мне очень понравились такие контейнеры, ибо они не позволяют плодиться грызунам, мусор из них не вылетает, и они сообщают городским службам о наполненности. Контейнеры от Bigbelly уже закупили более чем 50 городов мира, в том числе и чешские Прага, Брно, Карловы Вары. Стоимость одной единицы такого устройства составляет около 10000 евро. Любители фотографии могут собрать целую коллекцию кадров мусорных баков. На этот, например, нанесли золотых рыбок в черно-белых цветах. Этот мусорный бак заставляет нас задуматься об экологичности и, в частности, побуждает пересаживаться на велосипеды. Повторюсь, эти баки – наглядный пример того, как можно превратить простую вещь в произведение искусства. Урбанисты и Варламов были бы в экстазе от таких решений. :) Окончание Следует: |
![]() |
![]() |
#608 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Топ-10 муралов Алматы. Муралы за короткий срок стали неотъемлемой частью городской культуры Алматы. Это искусство также вошло в тренд и других городов Казахстана. Различные ведомства поочередно заказывают изображения для социальной рекламы. Рейтинг муралов Алматы Арт-менеджер Дильда Рамазан специально для Informburo.kz составила топ-10 муралов, выбрав достойные произведения среди фотографий, которые ей предоставила редакция. Десятое место "Этот странный мурал пытался соединить в одном изображении казахскую историю и процесс глобализации. Получилось, на мой взгляд, не самым удачным способом, но стоит оценить старание авторов", – сказала Дильда. Девятое место "Классический сюжет про преемственность традиций и их почитание молодёжью". Восьмое место "Сайгаки – большое богатство нашей страны. Их нужно беречь и сохранять, поэтому такого рода пропаганда мне кажется очень уместной". Седьмое место "Анатолий Букреев достоин не только горного пика, но и своего изображения на одной из стен города". Шестое место "Снежный барс – символ города, а значит, точно заслуживает того, чтобы быть в этой десятке". Пятое место "Изображение Кабанбай батыра на его проспекте – так что пятое место даю за вписанность в контекст". Окончание следует: |
![]() |
![]() |
#609 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Топ-10 муралов Алматы. Четвёртое место ![]() "Гиперреализм в действии. Шарики с буквами QZ действительно кажутся объёмными. Очень патриотичный мурал, который обошёлся без использования орнамента, что, на мой взгляд, весьма похвально". Третье место "Всё очень нежно и приятно для глаза – от цветовой гаммы до сюжета (ласточка и оригами)". Второе место "Тоже учёт контекста, интересная техника, напоминающая творчество американского художника Роя Лихтенштейна". Первое место "Интересное цветовое решение, хорошая композиция, учитывающая расположение дома". |
![]() |
![]() |
#610 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Фото дня: Стрит-арт в Малайзии Азиатские города – не самое очевидное направление для любителей стрит-арта, однако таково лишь первое впечатление. Альфия Гузаирова рассказывает про три малазийских города, где можно посмотреть на уличное искусство от местных и приезжих художников. ![]() Первой остановкой нашего 30-дневного путешествия по Малайзии стал абсолютно некурортный остров Пенанг, главный город которого – Джорджтаун – считается малайской столицей стрит-арта. Здесь действительно есть на что посмотреть, помимо традиционных достопримечательностей – в городе больше сотни самых разных объектов уличного искусства, которое условно можно разделить на два вида: плоские настенные инсталляции из черной кованой стали и классические граффити. Инсталляции, созданные малазийскими мастерами, начали появляться в 2009 году. Их сюжеты в форме анекдотов и карикатур обыгрывают названия или исторические факты об улицах, на которых они установлены, или же просто демонстрируют сценки из жизни местных (а больше всего тут китайцев, затем по численности идут малайцы и индусы) и туристов. ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() Классические граффити впервые появились в 2012 году, когда местные власти пригласили литовского художника Эрнеста Захаревича для росписи уличных стен в рамках проекта Mirrors of Georgetown. К фестивалю Джорджтауна Захаревич за три месяца в одиночку создал шесть работ, часть из которых интерактивные. Среди самых известных муралов – мальчик на мотоцикле (Lebuh Ah Quee street), дети на велосипеде (Armenian street), «Кунг-фу девочка» (Muntri street). С тех пор их массово штампуют на сувенирах и футболках. Сейчас в Джорджтауне множество других работ Эрнеста Захаревича, в основном, изображающих детей. После этого модное веяние в виде художественного разрисовывания стен полуразрушенных зданий массово подхватили другие художники (например, аргентинец Martin Ron), местные жители и даже власти города, смекнувшие, какую выгоду принесут потоки новых туристов. Поэтому одно из must-do занятий в Джорджтауне – устроить себе квест с поиском граффити и инсталляций по узким улочкам и подворотням. Можно гулять наобум, а можно целенаправленно ходить по отмеченным на туристических картах точкам со стрит-артом. Более-менее полную карту смотри здесь. Еще одним неожиданно ярким городом оказался транзитный Куала-Бесут, расположенный на восточном побережье в штате Тренгану, недалеко от крупного города Кота-Бару. Куала-Бесут хорош тем, что туристу вряд ли придет мысль жить тут – с местной пристани обычно уезжают на Перхентианские острова. Здесь все граффити достаточно новые и датируются 2015-2017 годами. Оказалось, что почти все муралы выполнены студентами Community College Kuala Terengganu. В отличие от объектов стрит-арта на Пенанге, среди которых особняком стоят эмоциональные работы Эрнеста Захаревича, здесь граффити несут, скорее, лишь украшательную функцию. Большая часть работ в районе пристани посвящена подводной тематике – здесь ты найдешь коралловые рифы, русалок, экзотических морских животных, дайверов. Муралы в других частях города более абстрактные, но не менее яркие. В принципе, делать в Куала-Бесуте особо нечего, кроме как ходить и снимать граффити, сидеть на веранде отеля, наблюдая закат и слушая непрекращающийся ни на минуту гвалт птиц на чердаках. Окончание следует: |
![]() |
![]() |
#611 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Фото дня: Стрит-арт в Малайзии Окончание: Малакка Следующим пунктом нашего маршрута, а заодно и городом, богатым на красочные граффити, стала Малакка, в 2008 году вошедшая наряду с Джорджтауном в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Когда-то Малакка была важнейшим торговым портом мира, поэтому неудивительно, что основная часть муралов располагается вдоль набережной одноименной реки. Здесь много изображений разных национальностей, попавших в свое время в плавильный котел города. Остальная часть граффити располагается на главной улице Jonker Walk и прилегающих к ней переулках. Среди именитых местных артистов – художник Чарльз Чэм, чьи творения встречаются по всему городу. Самая известная его работа – мурал в виде огромного орангутанга, который украшает его мастерскую и художественную галерею (59 Lorong Hang Jebat). Одним из самых популярных муралов в Малакке является стена, расписанная яркими цветами для косметического бренда Kiehl's (46 Lorong Hang Jebat). Гуляя по улицам, ты можешь встретить героев аниме-фильмов Хаяо Миядзаки и «Гарри Поттера», дерущихся петухов, лошадей – авторы этих муралов остались неизвестными. Уличное искусство в Малакке однозначно делает ее более привлекательной для туристов, однако среди местных есть те, кто выступают против перекоса в сторону креативного стрит-арта в ущерб сохранению истории города. Текст и фото – Альфия Гузаирова ***** |
![]() |
![]() |
#612 |
Редактор
![]() ![]() |
Дакар 2023 года
Саудовская Аравия город HA’IL ![]() Собственно муралы) ![]() ![]() Скрины авторские Последний раз редактировалось Аneta, 06.01.2023 в 23:05. |
![]() |
![]() |
#613 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Новое искусство: фестиваль стрит-арта в Нижнем Новгороде ![]() В начале лета Нижний Новгород снова стал центром российского уличного искусства. Третий год в рамках фестиваля «Место» в древний город на слиянии легендарных рек Оки и Волги приезжают художники, райтеры и неравнодушные любители стрит-арта. В течение четырех жарких июньских дней организаторы успешно перепрограммировали городское пространство и объединили людей самых разных возрастов и интересов. Показываем процесс создания новых объектов уличного искусства и результаты работы художников. ![]() ![]() ![]() Программа фестиваля была насыщенной: экскурсии по исторически знаковым районам города, лекции о современном искусстве, арт-ярмарка, открытие персональной выставки российского художника Марата Morik, презентация документального фильма о предыдущем фестивале «Место-2018», общение в формате artist talk между художниками и зрителями, музыкальные вечеринки и многое другое. Все эти мероприятия шли параллельно с созданием новых объектов стрит-арта. Основная цель фестиваля, как и раньше, – развитие и поддержка уличного искусства в России. Благодаря Никите Nomerz, автору проекта, и команде его единомышленников в Нижний Новгород приезжает все больше художников – в этом году на фестивале было около 30 талантливых авторов из Москвы, Санкт-Петербурга, Перми, Рязани, Красноярска, Омска, Новосибирска, Иванова и, конечно, Нижнего Новгорода. За несколько дней они израсходовали около 700 баллонов, больше 100 литров фасадки, по 40 разных валиков и кистей. А в шести разных локациях города появились новые шедевры уличного искусства. Одной из первых завершенных работ в рамках фестиваля «Место» оказалось «Наблюдение» московского художника Zmogk. Это цветовая абстракция, которая наблюдает за тобой и ты наблюдаешь за ней. Продолжение следует: |
![]() |
![]() |
#614 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Новое искусство: фестиваль стрит-арта в Нижнем Новгороде Продолжение : 2 Новый масштабный граффити-продакшн появился в спальном районе города на стене теплопункта благодаря команде граффити-райтеров: Main, Atyuk, Вадим Trick, Александр Stan, Владимир 50ft, Прыт, Dzhe, Антон Ant 3128, Костя Слой, Ваня Ксеор, Дмитрий Oseck, Zomar, Иван Bagz, Сергей Stelz. Эта коллективная работа посвящена героям разных музыкальных эпох и жанров. Здесь вперемешку с граффити-шрифтами изображены джазовые музыканты, рэп-исполнители и dj-робот, олицетворяющий новую электронную музыку. Одной из самых ярких приглашенных фигур стал Марат Morik, российский художник из новосибирского Академгородка. Сейчас он много пишет на холстах, которые выставляются в галереях Европы и США. В рамках фестиваля «Место» в центре города была открыта его выставка картин «Слабые места», а под нижегородским кремлем появилась (пока что) единственная в Нижнем Новгороде уличная работа художника «Импульсивная композиция». Также недалеко от кремля, в Александровском саду, было создано два самостоятельных сочных мурала, авторами которых стали Антония Лев (Москва) и Сергей Acse (Иваново). Также недалеко от кремля, в Александровском саду, было создано два самостоятельных сочных мурала, авторами которых стали Антония Лев (Москва) и Сергей Acse (Иваново). Работа Антонии называется «Корги на горке». Ее художественный стиль – это текучая мягкая композиция, обобщение природных форм, эмоциональность. Сама Антония рассказывает об этой работе так: «В этой работе я постаралась запечатлеть теплую летнюю беззаботность. Я не случайно нарисовала тут корги. Этот зверек кажется мне безапелляционно жизнеутверждающим. А еще все персонажи сидят в Александровском саду – поэтому на горке. Я всего лишь второй раз в Нижнем, и расположение города для меня очень необычно». Продолжение Следует: |
![]() |
![]() |
#615 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Колесо Сансары Автор: Антон Табатчиков (Нижний Новгород) ![]() Антон Табатчиков известен в Нижнем Новгороде как уличный художник, экспериментирующий с различными стилями стрит-арта. Городское пространство, преображенное им наполняется новыми смыслами. При создании фестивальной работы автор стремился обыграть пространство, а также форму и характер объекта. Так, техническая цистерна превратилась в «беличье колесо», которое считывается с определенного ракурса, создавая иллюзорный эффект. «Обитателем» колеса стал офисный работник, прибывающий в бесконечной гонке с самим собой. |
![]() |
![]() |
#616 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Без названия Автор: Александр Дёмкин (Рязань) ![]() Александр Dyoma21 начал свою творческую деятельность в качестве граффити-райтера в середине 2000-х. На пути становления он прошел путь от традиционного написания своего псевдонима до работы с образами в контексте города. Эксперименты с различными стилями и граффити-бэкграунд дали почву для формирования индивидуального узнаваемого стиля и техники. Основным жанром его работ является сюрреализм. Этот визуальный язык наиболее органично перекликается с мироощущением художника и в большей мере позволяет раскрыть аллегоричные замыслы его произведений. Новая работа Александра Dyoma21, сделанная на фестивале «Место» является продолжением серии, где с помощью искажений и деформаций художник исследует и визуализирует свои эмоциональные состояния. |
![]() |
![]() |
#617 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
NDZW Страна: Австрия, Вена
MESTO: Как вы узнали о фестивале MESTO? NDZW: Меня пригласила Лидия. Раньше я не слышал об этом фестивале. MESTO: Почему вы решили принять участие в фестивале? NDZW : Во-первых, я никогда не был в России. А во-вторых, как и многие другие люди, я горю желанием снова путешествовать и рисовать в разных странах. MESTO: Что значит ваш ник? NDZW: На данный момент это ничего не значит, это всего лишь несколько букв, взятых из моего старого прозвища. За этим нет глубокого скрытого смысла. И я никогда не думал, что получу признание благодаря своему имени. MESTO: Есть ли у вас любимые художники на мировой сцене уличного искусства? NDZW: Живя в Вене, я окружен довольно удивительными художниками, такими как Skirl, Ruin, Perkup, Friend или Bruder Jakob. Конечно, есть масса талантливых людей, но я не очень внимательно слежу за международной «сценой уличного искусства». MESTO: Считаете ли вы, что уличное искусство в России отличается от уличного искусства в мире? NDZW: Пока не очень разбираюсь в русском уличном искусстве. Вещи, которые я видел в Интернете, могут показаться немного менее яркими и привлекательными, но я не могу сказать, что это хорошо обоснованное мнение. MESTO: Расскажите, пожалуйста, о своей работе на фестивале. Есть ли у нее название, сюжет, концепция? Может быть, это часть серии? NDZW: Это такая же часть серии, как и любая другая личная вещь, которую я рисую. Я работаю с медленно расширяющейся личной коллекцией форм и символов, которые иногда появляются в нескольких картинах, но я не пытаюсь построить какое-то грандиозное повествование или передать универсальное послание. Я чувствую себя гораздо счастливее, если люди могут как-то относиться к моим картинам по-своему и строить свои собственные истории на основе того, что они видят. ***** |
![]() |
![]() |
#618 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
Девушки фестиваля «Место» Казалось бы, в массовом сознании давно и прочно закрепился стереотип, что если у тебя в руках балончик и твой холст – все стены мира, то, скорее всего, ты самый творческий парень на районе. Но где написано правило, что уличное искусство – исключительно мужское занятие? Да, скажем сразу, художниц меньше, чем художников, но тем интереснее о них разузнать: кто они, почему рисуют на улицах, какие у них амбиции и творческие планы? В этом году на фестивале «Место» был отличный девичий состав: рисовали – Марина Ягода (Новосибирск), Антония Лев (Москва), Лида Birdly (Афины/Нижний Новгород), а также из Нижнего Новгорода — Елена Лисица и Таня Хлебникова (дуэт Impulses); за музыку и стикеры отвечала Надя Move (Питер, команда FYM), проводила экскурсии – Аня Сорокина; занимались оргвопросами – Майя Ковальски и Полина Юдина. Давайте познакомимся с ними поближе! МАРИНА ЯГОДА Девчонки в стрит-арте Девчонки в стрит-арте – это в первую очередь девчонки. Мне кажется, что есть такая гендерная особенность, потому что когда ты смотришь на работу и, если она в каких-то нежных цветах, с какой-то такой тематикой волшебной, то, скорее всего, автор – барышня. Это, мне кажется, с детства пошло: мальчишки рисуют войнушку и роботов, машинки, а девчонки – принцесс и единорогов. Это грубо, но, по-моему, ничего не поменялось. Все равно у девчонок чаще более мягкие рисунки. И это здорово, когда есть разные работы на улицах. О своем участии на фестивале «Место» Во-первых, я в восторге! Для меня этот фестиваль был особенным, потому что очень крутая атмосфера: невероятно дружественная и правильная. Все художники друг с другом классно взаимодействовали и классно общались. Было место, где утром можно было встретиться поболтать, и это сильно круто, когда ты можешь познакомиться и поговорить, когда есть общие истории, общие тусовки. Я думаю, что именно за этим во многом (помимо классных работ) люди ездят на фестивали. Это общение. И в этом плане «Место» просто превзошло все мои ожидания. Это было по настроению очень по-доброму. И ощущение, что я прям сто лет уже в Нижнем Новгороде живу и все мои друзья вокруг. «Место» – это такой фестиваль, который сделан художниками для художников. И это очень сильно чувствуется. Это классный баланс, когда у тебя есть все для крутой хорошей работы, когда у тебя есть все для классного отдыха – экскурсии по городу, встреча в кафе, крутое открытие и закрытие фестиваля. И получается очень разнообразная поездка, такое крутое приключение. О своем настоящем и планах Недавно произошло очень важное для меня событие – я была спикером на TEDх. Я рассказывала про стрит-арт, про новосибирские истории. Я долго к этому готовилась. Все отлично прошло. Было круто! Это был мой первый опыт, когда я была спикером на таком мощном мероприятии. Сейчас я расквиталась со всеми своими заказными историями и в своей студии могу поэксперименировать с эпоксидкой. Мне сильно нравится этот материал. Вот сейчас буду играться-любоваться. Такие пока планы. А тем временем уже потихоньку пишут про фестивали, про весну и лето. Я надеюсь, что все будет хорошо в мире с коронавирусом и все запланированные фестивали произойдут. |
![]() |
![]() |
#619 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
АНТОНИЯ ЛЕВ Девчонки в стрит-арте Девочки в стрит-арте – это то же самое, что любые другие гендеры в стрит-арте. Думаю, в наше время выделять профессионально чем-то занимающихся людей в «особую» группу по признаку пола – это странно. Я за то, что каждый человек разный, и совсем не обязательно, что именно гендерная идентичность как-то влияет на его или ее искусство. Спросите у парней: «А что для вас значит быть мужчиной в стрит-арте?» Он даже вопроса не поймет и будет прав, это абсурд. Возможно, это моя личная мечта, что однажды никто не будет связывать мой пол и искусство. О своем участии на фестивале «Место» Я принимала участие в фестивале «Место» и это был очень приятный опыт. На этот фестиваль приезжаешь всегда, как к бабушке в гости. Все тебя любят, кормят, заботятся. Работа, которую я сделала в этом году в Нижнем Новгороде, на мой взгляд, удалась. Необычная для меня тема, в том смысле, что она безопасная, без тем для взрослых, детская история. Но такое тоже должно быть, ведь если вы не знали, секс – это самое простое, что заставит зрителя заинтересоваться вашей картинкой. Поэтому я рада, что на этом фестивале мне была поставлена задача сделать стенку для детского сада, и я смогла с ней справиться. О своем настоящем и планах Сейчас ничего особенного у меня не происходит, я читаю и пишу лекции, с головой ушла в историю искусства, в историю иллюстрации. Видимо, пришло время накопления знаний, за которым придет и новое творчество. Планы я обычно не строю, моя единственная амбиция в жизни – делать только то, что интересно. Сейчас интересно придумывать, я поменяла отношение к искусству за этот год, и мне очень хочется, чтобы все, что я произвожу, продолжало жить какую-то жизнь. Может, в умах людей, может, в городском вернакуляре. ***** |
![]() |
![]() |
#620 |
Главный Кинооператор
![]() ![]() |
|
![]() |